|
|
|
|||||
Весь этот блюз:
2019-03-18 90-летие J.B. Lenoir — певца, гитариста и блюзового поэта-хроникёра.
Свою дебютную долгоиграющую пластинку, переизданную на данном компакт-диске, Саннилэнд Слим записал в 53 года. Перебравшись в Чикаго в 1939 г. и переиграв с массой исполнителей, включая первого Сонни Боя Уильямсона, Тампу Рэда и и Мадди Уотерса, к 1960 г. Слим был известным и уважаемым в блюзовых кругах музыкантом. Его записи выходили на синглах на независимых лейблах Hytone, Opera, Chance, Tempo-Tone, Mercury, Apollo, JOB, Regal, Blue Lake, Club 51, Cobra. Наконец, на него обратил внимание продюсер Esmond Edwards из известной американской джазовой рекорд-компании Prestige после того, как у нее открылся дочерний лэйбл Bluesville, для издания именно блюзовых записей. Что касается профессиональных джазовых критиков и обозревателей, то что тогда, что во многом и сейчас, блюз для них – разновидность фолк-музыки, ставшая одним из истоков собственно джаза. Соответственно, блюз в их понимании мог быть либо в виде аутентичной довоенной сельской архаики, либо максимально приближен к джазу по исполнению и аранжировкам. В связи с тем, что Слим играл именно городской блюз, на постоянной основе выступая в чикагских клубах, решено было записать его с джазменами.
Сессия звукозаписи проходила 15 сентября 1960 г. в Нью-Йорке в Englewood Cliffs, оператором был знаменитый Rudy Van Gelder, записавший таких титанов джаза, как Майлз Дэйвис, Телониус Монк, Сонни Роллинз, Джон Колтрейн и многих других. Буквально накануне в той же студии делали запись другого блюзового пианиста, Roosevelt Sykes с сессионными музыкантами, поэтому, не мудрствуя лукаво, в качестве аккомпанирующего состава их использовали и для диска Слима. На тенор-саксофоне играл один из величайших ритм-энд-блюзовых музыкантов Кинг Куртис, фактически на диске он представлен наравне со Слимом. Альбом также интересен необычным для блюза дуэтом фортепьяно Слима и электрооргана Роберта Бэнкса. Среди записанных треков стоит выделить завораживающий медленный блюз "The Devil Is A Busy Man", танцевальную "Shake It" и динамичную "It's You Baby", а также две интрументальные композиции – заглавную "Slim's Shout" и имитирующую движение поезда "Sunnyland Special". Вышедшая пластинка имела положительные отклики в прессе и, что самое главное, понравилась самому Слиму. По его словам, "это лучшая сессия, которую я сделал в своей жизни. Я никогда не испытывал большего удовольствия".
Сергей Исправников
Изданные на этом диске записи были сделаны в Чикаго в марте 1977 г. знаменитым блюзовым продюсером Ralph Bass для его проекта "Chicago Roots". Свою профессиональную карьеру Ральф начал в 1947 г. на лос-анджелесском лейбле Black&White. Затем последовала работа в компаниях Savoy, King, Federal, Chess, где он организовывал записи звезд джаза, блюза, r&b и соул. После развала Chess он предложил идею выпуска десяти пластинок современных звезд чикагского блюза лейблу T.K. Records, возглавляемому его приятелем. Однако кого было записывать в 1977 г.? Собственно говоря, "иных уж нет, а те далече". За консультациями обратились к Саннилэнд Слиму – не только патриарху чикагского фортепьянного блюза, но и постоянному резиденту местных блюзовых клубов. Дело в том, что несмотря на все его заслуги, общенациональной славы и звездного статуса у Слима никогда не было, поэтому и в 70 лет он был вынужден играть в клубах, чтобы иметь стабильный источник существования. В течение марта-апреля были записаны пять пластинок, включая диск самого Саннилэнда. Записи проекта проходили в чикагской P.S. Recording Studio по ночам, не более пары часов в сутки. Ральф хотел добиться максимально аутентичного клубного звучания, играли живьем, количество дублей было минимальным.
Записанный на диске материал Слима представляет собой традиционные для него буги и "кабацкий" (barrelhouse) блюз. Музыкальных новаций от него никто не ожидал и не требовал, Слим исполнил то, что умел, но исполнил превосходно. Аккомпанировали ему два гитариста – Lacy Gibson и Lee Jackson, - чья игра здесь была выше всяких похвал. Оба были востребованными в Чикаго сайдменами, однако обычно оставались на вторых ролях. Ритм-секцию составили Willie Black (бас) и Fred Below (ударные). Что касается Гибсона, то в рамках этого проекта с теми же участниками был записан и его сольный диск "Crying For My Baby" (дубль титульной композиции этого альбома приведен в настоящем издании). Издавать отдельную пластинку Джексона не предполагалось, его треки разбросаны между альбомами Слима и Гибсона. На данном диске их четыре, из них более всего выделяется инструментал "Lee's Boogie". Впоследствии Гибсон продолжил свою карьеру на Alligator Records, а Джексон скончался в результате каких-то домашних разборок в 1979 г., за всю свою жизнь успев записать только один сольный альбом. Возвращаясь к Слиму… После того, как он выполнил свои контрактные обязательства и получил деньги, он и думать забыл об этих записях. Судьба их оказалась непростой: на родине они изданы не были и в конечном итоге всплыли в Великобритании только в 1984-85 гг. Затем права на них выкупил Delmark и в 1999 г. впервые представил их американской публике. На мой взгляд, это один из лучших дисков Саннилэнд Слима, отражающий его место в пантеоне мастеров фортепьянного блюза, отлично сыгранный и адекватно записанный.
Сергей Исправников
Диск издан в рамках предпринятого компанией Delmark проекта по переизданию архивов нью-йоркского лейбла Apollo. Это была одна из многочисленных независимых компаний грамзаписи, появившихся в 40-х гг. и специализировавшихся на "черной" музыке. Apollo Records возникла на базе магазина грампластинок рядом со знаменитым "Театром Аполлон" в Гарлеме и занималась изданием блюза и джаза (в ее каталоге были записи Coleman Hawkins, Willis Jackson, Pete Johnson, Guitar Slim и других). Представленная на этом диске запись происходила 26 августа 1949 г. Помимо собственно Саннилэнд Слима, она демонстрирует творчество таких блюзменов, как St. Louis Jimmy, Willie Mabon и Jimmy Rogers. Дело в том, что занимаемые Саннилэнд Слимом двухкомнатные апартаменты в Чикаго с 1947 по 1954 гг. были своеобразным клубом для местных музыкантов, туда приходили выпить, пообщаться, поиграть, просто поесть. По воспоминаниям современников, Слим не испытывал зависти к чужим успехам, у него можно было играть так, как хочешь, и его дом всегда был открыт для гостей. Соответственно, из совместных неформальных джемов рождались новые композиции, которые сначала обкатывались в чикагских блюзовых клубах, а затем попадали на синглы.
Из двенадцати записанных на этой сессии композиций, не считая дублей, на синглах была издана только половина. Из треков самого Слима необходимо выделить его знаковые вещи – "I'm Just A Lonesome Man" и "Bad Times", а также неизданную "Hard Times (When Mother Gone)", имеющую ряд автобиографических черт – рано потеряв мать, Слим не нашел контакта с мачехой, которую из-за систематических побоев подростком чуть не застрелил. Из четырех записанных тогда треков St. Louis Jimmy с фортепьянным аккомпанементом Слима были изданы два – "Sad Old Sunday" и "Chicago Woman". Пик популярности этого певца пришелся на тридцатые годы, а здесь он записан скорее в знак уважения перед старшим поколением исполнителей довоенного городского блюза. Также на этом диске представлен дебютный сингл ученика Слима – 24-летнего блюзового пианиста из Теннеси, Willie Mabon, впоследствии сделавшего карьеру на знаменитой Chess Records. На одном из записанных им треков – "Boogie Man" – он не только поет и играет на фортепьяно, но и аккомпанирует себе на губной гармонике. Интересны оставшиеся неизданными два трека знаменитого чикагского гитариста Джимми Роджерса, причем один из них – ранняя версия его хита 1950 г. "That's All Right". Большая часть представленных на диске треков взята с записанных на 78 оборотов ацетатных пластинок, поэтому несмотря на реставрацию звука с использованием разработок лабораторий Кембриджского университета, при прослушивании диска ощущается печать времени. Времени, когда послевоенный чикагский блюз только находился в стадии формирования, еще не приобретя благодаря студии Chess и бэнду Мадди Уотерса своего канонического звучания.
Сергей Исправников
Это не альбом - это настоящий праздник блюза, настоящего блюза, который пробирает до самой середины, заставляет сопереживать, плясать, внимательно слушать рассказываемые истории. Признаюсь, это одна из самых лучших блюзовых записей, что я слышал! А все благодаря маленькому и малоизвестному блюзовому лейблу "Earwig" (изучите весь его каталог - это настоящий клад для любителей чикагского блюза), который издал это волшебство на CD в 2005 году.
Что мы имеем - пятерку ветеранов блюза, отличный звук, чикагский блюз, фанки West-Side блюз, свинг, оригинальные песни,а не перепевки всем известных стандартов. Иногда слышно, что сочинительство идет чуть ли не на ходу, но у таких мастеров это звучит так естественно, что придает только дополнительного шарма записи! Альбом длинный, целых 17 песен, но я не скучал ни секунды, он слушается на одном дыхании. Big Walter Horton играет на 7 композициях, играет очень интересно - это суть блюза на гармонике; Sunnyland Slim выдает просто потрясающую игру, он действительно один из самых сильных блюзовых пианистов; мне было интересно наблюдать Honey Boy Edwards в подобной записи, раньше он у меня не ассоциировался с электрическим чикагским блюзом; Floyd Jones - для меня новый блюзмен, но он из старых, проверенных временем гитаристов, в чем-то он мне схож с Джимми Роджерсом; Kansas City Red - более менее подробную информацию о нем я нашел только на сайте лейбла "Earwig" - это замечательный барабанщик старой школы.
Константин Колесниченко
На диске представлен почти восьмидесятиминутный сборник ранних записей пианиста Саннилэнд Слима, сделанных для чикагских лейблов Cobra и J.O.B. в период с 1949 г. по 1956 г. Урожденный Albert Luandrew, еще подростком он ушел из дома, перебиваясь случайными заработками, а по выходным исполняя блюз. В конечном итоге, как и многие другие блюзмены, он оказался в Чикаго, где со временем стал записываться на синглах для местных независимых компаний. В конце 40-х Слим пересекся с продюсером Джо Брауном и записал сингл на его лейбле Opal Records. Впрочем эта фирма скоро разорилась, и Браун вместе с блюзовым автором St. Louis Jimmy в 1949 г. организовали звукозаписывающую компанию J.O.B. Существует мнение, что Слим также был одним из совладельцев этого лейбла. Однако с Брауном у него отношения со временем испортились, поскольку последний без его согласия продал часть его записей нью-йоркской фирме Apollo Records. Так или иначе, помимо нескольких собственных синглов, изданных J.O.B., фортепьяно Слима звучит чуть ли не на всех релизах этого лейбла, включая записи Robert Lockwood, Leroy Foster, John Bream, J.B.Lenoir, Snooky Pryor и Floyd Jones. Часть из них также вошли в это издание.
В 1949 г. были записаны четыре трека, в которых со Слимом играли гитаристы Роберт Локвуд и Флойд Джонс, а также ударник Лерой Фостер. Первый из них – протяжный блюз "Down Home Child" носит автобиографический характер и рассказывает как после смерти матери Слиму не повезло с жестокой мачехой. Гитарные способности Локвуда особенно ярко проявляются в записанном тогда же интрументале "Sunnyland Special". Собственно этому экспрессу, ходившему от Сент-Луиса до Мемфиса, Слим был обязан своим прозвищем. В свое время в результате аварии там погиб его дядя и двоюродный брат, Слим написал об этом песню, ставшую до войны популярной во всем Арканзасе. Через пару недель были записаны еще два медленных блюза Слима "Leaving Your Town" и "Mary Lee", в последнем из которых к группе присоединился трубач Billy Howell. Тогда же были записаны два стандарта Флойда Джонса – "Big World" и "Dark World". Необходимо отметить, что записей этого интересного гитариста из Арканзаса сохранилось вообще крайне мало, так что этот диск – лишняя возможность услышать его игру. Все эти записи были изданы на синглах только через два года, в 1951 г.
1951 г. ознаменовался участием Слима в записи двух треков Локвуда – драйвовых "Pearly B" и "Dust My Broom" (последняя из них была написана отчимом Локвуда – Робертом Джонсоном). Несмотря на хороший коммерческий потенциал, данные треки в то время изданы не были. В 1952 г. состоялась следующая сессия Слима в компании гитариста Джона Брима и саксофониста Эрнста Коттона. Были записаны два трека, один из которых – медленный блюз "Woman Twice" с блестящими гитарными партиями Брима был выпущен на сингле. На другой стороне его дополнил буги Слима "Shake It Baby" cо вторым женским вокалом.
Сессия Слима 1953 г. с гитаристами J.B.Lenoir и Johnny Shines и саксофонистом J.T.Brown довольно долго оставалась неизданной. Три записанных тогда трека не вписывались в формат самого лейбла. Это была более элитарная, скорее джазовая музыка. Особенно это относится к блестящему инструменталу Слима "Bassology". Имя басиста сейчас точно установить уже невозможно, но судя по манере игры, это вполне мог быть и Уилли Диксон. В том же году Слим играл на сессии Флойда Джонса, когда были записаны четыре трека, два из которых – "Skinny Mama" и "On The Road Again" – были изданы на сингле. Причем, если первый из них был типичный городской электрический буги-блюз, то вторая композиция отсылала скорее к довоенной музыке Дельты. В 1954 г. вышел очередной сингл Слима с двумя композициями, записанными в разное время, - инструменталом "Four Day Bounce" c джазовыми импровизациями Коттона и традиционным медленным блюзом "That Woman" с глубоким вокалом самого Слима и шикарным гитарным соло Локвуда. Кстати в 1955 г. вышел его сингл, в записи которого принимал участие Слим. Туда вошли авторская меланхоличная "Sweet Woman From Maine" и сыгранная с большим энтузиазмом "Sweet Home Chicago" Роберта Джонсона, обозначенная как "Aw Aw Baby".
В 1956 г. состоялась единственная запись Слима для недолго просущестовавшего лейбла Cobra. Его организовал в том же году владелец магазина грампластинок Eli Toscano при финансовой поддержке владельца J.O.B. Джо Брауна. Продюссировал записи лейбла не кто иной, как Уилли Диксон, временно порвавший отношения с братьями Чесс. Слим записал там два трека – "Highway 61" и "It's You Baby", которые тогда же были изданы на сингле. Аккомпанирующий состав был звездным: Джимми Роджерс – гитара, Уолтер Хортон – губная гармоника, Уилли Диксон – бас, S.P.Leary – ударные. Данная запись входит в золотой фонд чикагского блюза и считается одной из лучших, сделанных в 50-е гг. вообще.
Подводя итог, хочется сказать, что диск безусловно интересен коллекционерам, отражая развитие послевоенного чикагского блюза в первой половине 50-х. Однако даже в записях самого Слима фортепьяно не везде выведено на первый план, в ряде случаев его оттеняют гитара или духовые. Качество записей разное, часть из них была взята с пластинок, так что аудиофильного звука здесь нет, хотя реставрация была проведена на высоком уровне. В целом, альбом представляет собой коллекцию архивного материала, среди которого есть не только раритеты, но и действительно выдающиеся записи.
Сергей Исправников
Помимо издания звезд британского блюз-рока, а также оказавшихся в Лондоне американских блюзменов, продюсер Майк Вернон для выпуска на своей фирме Blue Horizon организовал несколько записей в самих США. На этом диске представлен результат одной из них, когда были записаны два альбома звезд чикагского блюза – Саннилэнд Слима и Джонни Шайнса. Запись была организована совместными усилиями Майка Вернона, Seymour Stein из нью-йоркского офиса Blue Horizon, Mike Leadbitter из музыкального журнала "Blues Unlimited" и не требующих представления Маршала Чесса и Уилли Диксона, собственной персоной. Первоначально Вернон хотел записать Отиса Спэнна и Мэджик Слима, а также или Джонни Уинтера, или Бадди Гая. В итоге договориться удалось только со Спэнном, однако Уилли Диксон сообщил, что записаться готовы два других исполнителя – пианист Саннилэнд Слим и гитарист Джонни Шайнс. У Вернона не было причин для отказа, и 10 июня 1968 г. в расположенной в Чикаго чессовской Ter-Mar Studios была осуществлена эта историческая запись. В аккомпанирующую группу вошли легенда чикагской губной гармоники Уолтер Хортон, ударник из группы Бо Дидли – Клифтон Джеймс и сам Уилли Диксон на контрабасе. Несмотря на отсутствие репетиций запись делалась без ошибок с минимальным количеством дублей. Это объяснялось как высочайшим уровнем музыкантов, так и тем, что они хорошо знали друг друга и были заранее знакомы с записываемым репертуаром.
День начался с записи диска Саннилэнд Слима. Несмотря на ряд проблем технического характера, возникших во время записи и вызванных бюджетными условиями и устаревшей аппаратурой студии, получившийся в итоге альбом Слима "Midnight Jump" (Blue Horizon, 1969 г.) оказался достойным образцом чикагского фортепьянного блюза. Из вошедших на пластинку десяти вещей восемь были написаны самим Слимом, а две – "I'm The Blues" и "Get To My Baby" – Уилли Диксоном. Кроме собственно песен на диске записаны три инструментала Слима, демонстрирующие своеобразие его фортепьянной техники как в медленном блюзе, так и в буги. Его фортепьяно органично дополняет гармоника Хортона, с которым они не записывались вместе с 1956 г. По словам Майка Вернона, Слим остался доволен результатом и покинул студию в прекрасном расположении духа. Помимо оригинального альбома на диск вошли несколько наиболее интересных дублей, которых на этой записи вообще было немного. В целом, получился диск пяти ветеранов – Слима, Шайнса, Хортона, Диксона и Джеймса, которые никуда не спешат, но и не опаздывают, без надрыва играя традиционный чикагский блюз.
Записанный вслед за этим альбом Джонни Шайнса "Last Night's Dream" (Blue Horizon, 1969 г.) также содержал десять композиций: восемь Шайнса, одну – "Black Panther" – Джона Ли Уильямсона и одну – "Baby Don't You Think I Know" – Роберта Джонсона. Что касается Джонсона, то с ним 19-летний Шайнс познакомился в Мемфисе в 1934 г., после чего они странствовали вместе по Америке, играя где придется. Впоследствии их пути разошлись – Джонсон в 1936-37 гг. сделал свои неповторимые записи дельта-блюза для фирмы Vocalion, а затем при невыясненных обстоятельствах скончался 16 августа 1938 г. в возрасте 26 лет. Шайнса, в конечном итоге, судьба привела в Чикаго, где он периодически записывался, начиная с 1946 г. Фактически, он и дальше продолжал играть дельта-блюз в стиле Роберта Джонсона, слегка модернизировав его за счет использования электроусиления и аккомпанирующей группы. На данном альбоме Шайнс демонстрирует звучание, скорее характерное для второй половины 40-х гг., когда мастера дельта-блюза перебирались в города и пробовали адаптировать свою манеру исполнения для урбанизированной аудитории. Его блестящая гитарная техника и выразительный вокал отлично сочетаются с басовыми партиями Уилли Диксона. Что касается фортепьянного аккомпанемента, то к моменту записи диска Саннилэнд Слим уже покинул студию, а Отис Спэнн, ради которого все и затевалось, сыграл только на одной вещи Шайнса – "Pipeline Blues". Стоит отметить, что Майк Вернон ранее был практически не знаком с творчеством Шайнса и в данном случае всецело доверился вкусу Уилли Диксона. Для продюсера это было смелое решение – записать альбом исполнителя, которого он первый раз слышит. Тем не менее, результат получился весьма интересным. Треки писали без предварительных прогонов, сразу набело. Этим объясняется отсутствие каких-либо бонусов в этой части издания. Результатом совместной работы Слима, Шайнса, Хортона, Диксона и Джеймса стало образование ими супер-состава "The Chicago Blues All Stars", который в 1969 г. с успехом гастролировал в Европе. Впрочем, группа оказалась недолговечной – вскоре каждый из музыкантов пошел своей дорогой.
Сергей Исправников
Mike Vernon & Blue Horizon представляют: Саннилэнд Слим (61 год) - пианино, вокал; Clifton James - drums; Willie Dixon - bass; Johnny Shines - guitar; Walter 'Shakey' Horton - harmonica. Записи сделаны в Чикаго в 1968 году - классика блюза и звукозаписи. 35 минут классной музыки; Диксон зажигает на контрабасе.
Рекомендуется всем, конечно.
Дмитрий Казанцев
Классный блюзовый пианист, интересный автор и великолепный певец - все это Саннилэнд Слим. На этом диске середины 70-х записаны 10 его блюзовых песен - одна другой лучше. Запись великолепного качества, сделана она в Швеции в Metronome Studio; продюсер - Сэм Чартерс (он продюсировал и другие альбомы из серии The Legacy Of The Blues).
И так, только Слим, его пианино и голос, а музыка прекрасная; он умел создавать ее даже один.
Дмитрий Казанцев
Отличный пианист и певец, Санниленд прожил долгую и интересную жизнь блюзмена (он умер только в 1995 году в возрасте 88 лет). 12 первых треков на этом диске - это альбом из серии Blues Roots (Storyville), а остальные 4 - это бонусы компакт-диск-издания. Все вещи записаны в Копенгагене (Дания) в 1964 году. Только Слим и его пианино; большинство вещей написаны самим Албертом (именно так его звали). Он не только поет и играет, он еще рассказывает свои истории (это было нормой в те годы на записях). Очень интересные блюзы, никаких буги-вуги и прочей мишуры. Слим является автором известной "Tin Pan Alley"; эта песня есть и на этом альбоме-сборнике.
Дмитрий Казанцев
Три альбома, три чернокожих пианиста-классика, которые должны быть одинаково близки сердцу поклонников чикагского фортепиано. Их объединяет: место создания (Франция), первоклассные музыкальный уровень и составы музыкантов, отменный звук и фирма-создатель "Black & Blue". Слим играет и поет сам, без сопровождения, Мэбон и Лик с типичными чикагскими ансамблями.
Алексей Калачев
Blues.Ru - Музыканты | Весь этот блюз | Фото | Новости | Календарь | Обзоры