|
|
|
|||||
Весь этот блюз:
2019-06-24 Выпуск к 75-летию Джеффа Бека — гитариста-титана, прошедшего путь от блюза к вершинам рок-музыки.
2011-01-10 125-летие Сэма Чэтмона (Mississippi Sheiks) — патриарха фолк-блюза и «Sitting on Top of the World».
My California - шестой (если считать и первые альбомы, записанные Бет с группами Ocean of Souls и Beth Hart Band) сольный альбом одной из интереснейших современных певиц, работающих на стыке традиционного американского рока и блюз-рока. Альбом записывался под руководством датского продюсера Руне Уэстберга (с которым певица работала на двух предыдущих альбомах), и вышел 4 октября 2010 года в Европе на лейбле Provogue/Mascot (и только через пару лет 31 июля 2012 года диск был издан в Америке). Уэстберг не только продюсировал диск и играл на нем, но и выступил соавтором Бет для большинства песен альбома.
Влияние Уэстберга на диске довольно велико - он убедил Бет не полагаться на мощь голосовых связок, а отдать предпочтение выражению эмоций. Он настоял на том, что каждый трек записывался сразу после того, как был сочинен, чтобы сохранить новизну и некую спонтанность. В результате получился более мягкий очень личный и лиричный мелодичный альбом, состоящий в основном из баллад. Тут правит бал традиционный мелодичный рок, и поклонники блюза вряд ли найдут для себя что-либо интересное в этой работе. Нельзя не отметить тот факт, что диск получился достаточно однородным, чего нельзя сказать о других дисках певицы.
Песня Sister Heroine посвящена сестре Бет, скончавшейся от овердоза. В этой песне на гитаре отметился Слэш, с которым Бет сотрудничала при записи его альбома Slash 2010 года (но на мой взгляд ничего интересного он в этом треке не показал). Заглавная песня альбома прозвучала в последней серии шестого сезона знаменитого сериала "Калифорникэйшн". Песня "Take It Easy on Me" прозвучала 23 августа 2012 года в первой серии драмы "Дорога Ватерлоо" на телеканале ВВС.
В целом альбом достаточно ровный и довольно интересный, но сделан в традиционном приглаженном ключе с упором на лирику. При его создании Бет в очередной раз показала себя не только отменной певицей, но и незаурядным автором песен. Однако под влиянием продюсера ей пришлось сдерживать себя, и тем самым была потеряна часть ее индивидуальности - та самая необузданная бешеная энергетика и экспрессия, которыми певица выгодно отличается от остальных.
Юрий Соловьев (Juergen)
Immortal - первый альбом Бет Харт для крупного лейбла (Atlantic), записанный в составе Beth Hart Band (до этого в 1993 году был диск первой группы Бет под названием Beth Hart and the Ocean of Souls, выпущенный маленьким лейблом Razz). Диск вышел 21 мая 1996 года тиражом 13 000 экземпляров и включал в себя авторский материал (за исключением последнего трека, написанного единолично Джеффри Тозером - музыкантом группы the Ocean of Souls, продюсером альбома 1993 года и первым менеджером Бет Харт). В качестве сингла с альбома был выпущен трек God Bless You.
Разные треки альбома записывались в разных американских студиях (и даже в Лондоне успели поработать) с тремя продюсерами: знаменитым Хью Падгхэмом, Майком Клинком и Дэвидом Фостером (который также исполнил партию фортепиано на треке Hold Me Through the Night). Песня Am I the One впервые вышла на альбоме Beth Hart and the Ocean of Souls.
В музыкальном плане получился достаточно приличный рОковый альбом с примесью блюза, поп и альтернативы, исполненный достаточно жестко с хорошим драйвом, а вокальная подача Бет характеризуется мощной энергетикой и неподдельной искренностью. Некоторые треки альбома надолго вошли в концертный сет певицы: заглавный трек и конечно Am I the One.
После выхода альбома группа добилась известности и активно гастролировала, включая участие в фестивале Лоллапалуза 1996 года и выступление на разогреве у Scorpions, однако усталость от гастролей и внутренние трения между музыкантами привели к ее распаду. Следующего альбома Бет Харт пришлось ждать 3 года, и этот диск (Screaming for my Supper) стал началом сольной карьеры певицы.
Юрий Соловьев (Juergen)
Leave the Light On - третий (а если считать альбом Beth Hart and the Ocean of Souls 1993 года, то четвертый) альбом американской певицы, вышедший в 2003 году (первоначально в Новой Зеландии на лейбле Warner Music NZ, а затем по всему миру осенью 2003 года на Koch Records). Отмечу, что некоторые пуристы относят альбомы Beth Hart and the Ocean of Souls 1993 и Immortal 1996 к совместному групповому творчеству, а первой настоящей сольной работой певицы считают соответственно альбом Screaming for my Supper 1999 года. Бет выступила в качестве автора или соавтора практически всех треков альбома (за исключением World Without You). Альбом записывался в нескольких студиях по всему миру и сделан в рОковом ключе. Партии гитар на ряде треков записал Джон Николс, с которым Бет связывает долгое и плодотворное сотрудничество.
Диск стал прорывом для певицы на европейском рынке, сингл Learning to Live возглавил чарты в Дании, сам альбом по итогам продаж получил в Дании двойную платину и пятое место в топе альбомов. В Голландии альбом добрался до 17 позиции, в Норвегии - до 23. В том же году группа Deep Purple пригласила Бет в качестве бэк-вокалистки на запись песни Haunted с альбома Bananas.
Существует несколько вариантов данного альбома с разным оформлением и разным количеством песен. Немецкое издание от лейбла Universal Music GmbH вышло в 2006 году и содержит оригинальный материал 2003 года, три полностью перезаписанные песни (Leave the Light On, World Without You и Learning to Live), а также три новых песни (Easy, Over You и Missing You), которые в 2007 году будут записаны по-новой для следующего альбома певицы 37 Days.
Tracklist: 1 Lifts You Up 2 Leave The Light On 3 Bottle Of Jesus 4 World Without You 5 Learning To Live 6 Easy 7 Over You 8 Missing You 9 Lay Your Hands On Me 10 Broken & Ugly 11 Lifetime 12 Monkey Back 13 Sky Full Of Clover
Юрий Соловьев (Juergen)
"She has the kind of belting blues-rock voice that could bring down a light aircraft" - Classic Rock Magazine
"America's Amy Winehouse...Some artists choose to sing the blues; some artists find they have to live them as well" - The Times
"Beth Hart has a blues-rock voice so ballsy, it could pin you to the wall." - The Times
В 2018 году на церемонии присуждения блюзовых наград Бет Харт получила две номинации: лучшая артистка современного блюза и лучший альбом года в категории современного блюза за диск Fire on the Floor. Но блюзовое сообщество этим не ограничилось, и в итоге присудило певице две награды: лучшей инструменталистке/вокалистке, а также лучшей блюзовой исполнительнице года. А 27 сентября 2019 года на прилавках магазинов появился очередной студийник певицы, выпущенный лейблом Provogue/Mascot.
War in my Mind - девятый сольный студийный альбом певицы (а если считать альбом 1993 года Beth Hart and the Ocean of Souls, то уже десятый), причем альбом состоящий полностью из авторского материала. Альбом очень мелодичный и лиричный, а также очень авторский и искренний - упор сделан на тексты, а в музыке доминирует фортепиано, причем инструментальные пассажи сведены к минимуму. Во время фотосессии для альбома Бет принципиально отказалась от макияжа и фотошопа - она просто хотела выглядеть такой, какая она есть в свои 47 лет - честно и без прикрас. И это в полной мере относится и к музыке альбома. Бет посвятила этот альбом своей сестре.
Хотя баллады составляют по крайне мере половину альбома, стилистически диск достаточно разнообразен - тут и рок, и блюз, и соул, и джаз, и испанские мотивы, а на треке Let it Grow Бет помогает целый госпел-хор. Из наиболее интересных треков я бы отметил блюзовые Bad Woman Blues и War In My Mind, роскошную джазовую Without Words In The Way, эмоциональное посвящение сестре Сьюзан Sister Dear, наполненную испанским колоритом Spanish Lullabies и готовую тему для очередного фильма про агента 007 Rub Me For Luck. В качестве филлеров, без которых можно было бы обойтись, упомяну возможно имеющие важную смысловую нагрузку, но при этом недостаточно мелодичные и сильно затянутые I Need A Hero и Woman Down (ассоциативно эти два трека напоминают мне депрессивный и мрачный альбом Бет 2015 года).
Продюсировал альбом Роб Кавалло, который записал партии акустической и электро-гитар на ряде треков, а также выступил в качестве соавтора пары песен. Роб не навязывал свою точку зрения и позволял Бет добиться именно того звучания, которое ее устраивало. В итоге получился вполне достойный альбом, хотя и не столь драйвовый и блюзовый, зато более мелодичный, элегантный и лиричный.
В отличие от стандартного издания, в лимитированное делюкс-издание альбома добавлены два бонусных трека - концертное исполнение в Амстердаме двух песен с предыдущего альбома Бет: Love Gangster и Fire on the Floor.
Юрий Соловьев (Juergen)
Black Coffee - третий студийный релиз от Бет, Джо и Кевина Ширли (а с учетом концертника в Амстердаме это четвертая совместная работа). Альбом сделан по шаблону предыдущих успешных студийников и полностью состоит из каверов мастеров блюза и соул (хотя пара-тройка блюз-рокеров среди оригинальных исполнителей тоже присутствуют). Альбом был записан в августе 2016 года, затем Кевин колдовал над ним еще больше года, и только 26 января 2018 года альбом поступил в продажу, добравшись до первого места в топе блюзовых альбомов Биллборда.
Альбом был записан всего за пять дней с привлечением старых проверенных музыкантов экстра-класса, с которыми Джо выступает и записывается уже не один год: Антон Фиг на ударных, Риз Уайнанс на клавишных, Майкл Родес на басу, плюс духовая секция под руководством Ли Торнбурга и трио бэк-вокалисток во главе с Махалией Барнс. Музыканты записывали песни в процессе "живого" исполнения в студии, когда каждый исполнитель видел, слышал и чувствовал своих коллег, и старался изо всех сил. Возможно, за год, в течение которого Кевин Ширли готовил записи к изданию, он сделал какие-то изменения и наложения, но нам об этом не сообщается.
Песни для альбома отбирал преимущественно Кевин, хотя и Джо тоже поучаствовал (Give It Everything You Got предложил именно он). Лучшие треки на альбоме - Damn Your Eyes, Lullaby of the Leaves, Why Don't You Do Right и Addicted; треки, без которых вполне можно было бы обойтись - Saved и на удивление заглавный Black Coffee. Проверенный рецепт Ширли сработал и в третий раз, однако, на мой взгляд, на Black Coffee чуть меньше действительно классных треков, чем на двух предыдущих студийниках дуэта. Однако музыканты с одинаковой виртуозностью и полной отдачей исполнили все треки на альбоме - и действительно классные, и среднестатистические.
В отличие от стандартного издания, в лимитированное издание альбома добавлен один бонусный трек - Baby, I Love You (который я бы тоже отнес к среднестатистическим). В общем и целом - вполне достойная работа, в особенности с точки зрения исполнительского мастерства и качества записи. Единственный недостаток - отсутствие чего-либо принципиально нового.
Юрий Соловьев (Juergen)
Beth Hart - Live From New York - Front and Center CD/DVD (2018)
Второй концертный альбом Бет Харт записан 7 марта 2017 года в Нью-Йорке в небольшом джазовом клубе Иридиум в рамках телепрограммы Front and Center. Эта телепрограмма уже не первый год делает 60-минутные музыкальные передачи с концертов различных исполнителей. В отличие от предыдущего концерта Бет, записанного в знаменитом амстердамском клубе Парадизо, данный концерт более камерный и охватывает не только блюз-роковую ипостась певицы, но в первую очередь раскрывает ее соул и джазовые возможности.
Бет исполняет преимущественно собственный репертуар, половина треков - с двух последних ее сольников, но есть и песни из раннего творчества (Isolation, Delicious Surprise, Broken And Ugly, Leave The Light On). Часть песен певица исполняет только под собственный аккомпанемент на фортепиано, есть и акустический сет, и полномасштабное рОковое исполнение. В качестве особого гостя на двух треках Can't Let Go и For My Friends к группе присоединяется знаменитый мастер-слайдер Сонни Ландрет. Исполнение заслуживает только похвал, звук очень приличный (видимо по причине записи в интимной атмосфере небольшого джазового клуба). Конечно, концерт лучше смотреть, тем более что на ДВД в качестве бонуса есть любопытное интервью с певицей.
Юрий Соловьев (Juergen)
Для работы над своим очередным студийным альбомом Бет пригласила известного продюсера Оливера Лейбера, который собрал для записи команду первоклассных музыкантов: Майкл Ландау (гитара), Уодди Уачтел (гитара), Брайан Аллен (бас), Рик Маротта (ударные), Джим Кокс (пианино), Дин Паркс (акустическая гитара) и Иван Невилль (орган). По мнению Бет, работа с профессионалами такого класса являлась залогом получения качественного продукта.
Запись материала в студиях Лос-Анджелеса прошла быстро - всего за 3 дня музыканты записали 16 песен. Но после этого был длительный скрупулезный процесс микширования под руководством Оливера Лейбера. В результате на диск попали 12 песен, написанных Бет в самых различных жанрах - от госпел и соул до рока, джаза и блюза. Сама Бет довольна полученным результатом, считая, что альбом "офигительно хорош!".
Нет смысла спорить, диск действительно хороший, однако мне кажется, что сам подход к этой записи в результате не позволил хорошему диску стать отличным. Поясню: понятно, что Бет приехала в студию к приглашенным профессионалам со своими демо-записями, которые этим дорогостоящим музыкантам всего за 3 дня предстояло превратить в полноценные студийные записи. Для музыкантов материал был новый, и они постарались честно отыграть его, не привнося чего-то своего (да просто некогда было им придумывать новые ходы и аранжировки). В результате за исключением примерно половины треков, получивших дополнительную обработку и аранжировки (например, пожалуй, лучший трек диска Jazz Man), на выходе фактически остались те же демки, переигранные профессионалами с минимальным музыкальным сопровождением. Я вообще смутно понимаю смысл приглашать трех гитаристов, считающихся мастерами своего дела, и получить в итого три коротких маловразумительных гитарных соло за весь альбом. Однако что на альбоме присутствует в избытке (и это, в общем-то, хорошо) - это роскошный голос Бет и продуманные фортепианные партии (еще одно свидетельство в пользу моей гипотезы озвучивания демок). Думаю, если бы новый материал записывали неспешно с привлечением музыкантов концертной группы Бет, можно было бы найти и новые хуки, и риффы, и поработать над качественными аранжировками - и в результате музыка бы расцветилась целой палитрой новых красок.
Резюмирую: песни интересные, мелодии хорошие, Бет поет отлично, качество записи на высоте, сыграно профессионально - однако за счет некоторого минимализма в аранжировках и используемом инструментарии альбом до отличного слегка не дотягивает.
В мае 2018 года Бет получила за этот альбом блюзовую награду лучшей инструменталистке/вокалистке (2018 Blues Music Award for best instrumentalist/vocals)
Юрий Соловьев (Juergen)
"She has a talent with no ceiling" - Huffington post
"Often reminiscent of Etta James and Janis Joplin, Hart's vocals mine emotions at levels so deep they would scare most singers" - Music Connection
Долгожданный новый студийный альбом американской певицы и обладательницы номинации на Грэмми. Альбом у Бет вышел очень личный, лиричный, спокойный и неспешный.
Несмотря на успех, достигнутый Бет за последние годы в результате сотрудничества с Джо Бонамассой и продюсером Кевином Ширли, певица решила на этом альбоме отказаться от услуг Кевина, пригласив для продюсирования Роба Мэтса и Майкла Стивенса, и сочинив самостоятельно все песни на диске. Это позволило ей слегка изменить направление и отойти от жесткого блюз-рока, вернувшись к истокам, когда она начинала в традиционной роли певицы/композитора/автора песен. Довольно смелое решение. Ирония заключается в том, что, отказавшись от услуг Ширли, Бет невольно оказалась под его косвенным влиянием, ибо с подачи Кевина на двух последних обласканных критикой студийниках с Бонамассой она записала классику музыки соул, а новый ее альбом по стилистике пожалуй ближе всего именно к этому направлению. Проблема в том, что классика соул и блюза, записанная ранее Бет и Джо на Don't Explain и SeeSaw, по качеству музыкального материала заметно превосходит последний альбом певицы. Бет с лихвой компенсирует это искренностью и вокальной подачей, и тут она на высоте - к ее вокалу никаких претензий нет и быть не может.
На мой взгляд, не лучший диск в ее дискографии, ожидал большего.
Юрий Соловьев (Juergen)
По итогам двух успешных студийных альбомов Бет и Джо в 2013 году отправились в турне в сопровождении тех же самых музыкантов, которые играли в студии, плюс трио духовиков. Кульминацией стали концерты в Амстердаме в историческом зале Koninklijk Theater Carré, которые и представлены на данных двух дисках (а также ДВД и Блю-Рее).
Сыграно 10 песен с альбома Seesaw, 7 песен с первого альбома, Baddest Blues от Бет, хрестоматийная Someday After Awhile от Джо, плюс пара новых треков - посвящение Амстердаму в качестве "открывашки" и финальный Антверпенский джем. Концертное исполнение более раскованно, больше драйва, энергетики, мощи, есть сюрпризы и от Бет, и от Джо. Музыканты отлично чувствуют друг друга, в целом исполнение отменное, чего и следовало ожидать от находящихся в самом расцвете сил Артистов такого калибра.
Продюсировал Кевин Ширли, обеспечив грамотное сведение и отличный мощный звук. Запись сделана на 100 процентов "вживую" - без наложений и исправлений, все как и слышали зрители.
Вердикт: отличный концертник от двух ведущих мастеров современного блюза и блюз-рока, настоятельно рекомендуемый к прослушиванию всем без исключения.
Юрий Соловьев (Juergen)
Бескомпромиссный концерт выдающейся блюз-роковой певицы записан в мае 2004 года в знаменитом театре Парадизо в Амстердаме - в зале, столь любимом многими выдающимися блюзовыми исполнителями (в частности, Вальтером Траутом). Кроме компакт-диска с данным концертом, он также был выпущен и в видеоверсии на одноименном ДВД.
Бет прекрасно держит зал и полностью отдается своей музыке, подкупая публику искренностью, страстью и мощью исполнения. В сет-лист входят лучшие треки с трех ее первых сольных альбомов, а также под занавес кавер знаменитой Whole Lotta Love. Сопровождающие музыканты, возможно, не самого высокого класса; но тем не менее они прекрасно оттеняют возможности певицы и подают музыкальный материал должным образом. Концертные версии песен тяжелее и жестче альбомных, а певица демонстрирует широкий спектр своих возможностей. Данный концерт - отличная иллюстрация возможностей артистки, находящейся в пиковой форме, и, пожалуй, оптимальный диск для знакомства с творчеством Бет Харт. Но для того, чтобы составить себе полное впечатление, настоятельно рекомендую посмотреть ДВД.
Юрий Соловьев (Juergen)
Bang Bang Boom Boom - шестой сольный студийный альбом певицы (а если считать альбом 1993 года Beth Hart and the Ocean of Souls, то седьмой), причем альбом состоящий полностью из авторского материала. Пожалуй, по сравнению с предыдущими работами это наиболее зрелый и интересный диск Бет, который на все 100 процентов демонстрирует ее обширные вокальные и композиторские возможности, и который вполне заслуженно добрался до 3 места в блюзовом топе альбомов (это высшее достижение для сольников певицы). Без Бонамассы, конечно, не обошлось - наиграл соло на одном из треков (There In Your Heart). С альбома было выпущено 3 сингла: "Baddest Blues", "Bang Bang Boom Boom" и "Thru the Window of My Mind".
Продюсировал и микшировал альбом великий "пещерный человек" Кевин Ширли, работавший с Бет и Джо над их первым совместным альбомом Don't Explain. Очень достойная получилась работа, а треки Baddest Blues и Caught Out In The Rain - просто шедевральны.
Альбом в Америке вышел с опозданием - только в апреле 2013 года, хотя в Европе релиз был на полгода раньше - 5 октября 2012 года. Зато на американском издании в качестве бонус-трека имеется концертная версия I'd Rather Go Blind, исполненная с самим Джеффом Беком 2 декабря 2012 года на шоу в честь Бадди Гая в Центре Кеннеди.
Юрий Соловьев (Juergen)
Данный альбом представляет собой полуофициальный релиз раннего материала Бет и ее первой группы the Ocean of Souls, который по той или иной причине не значится на официальном сайте певицы. Запись была сделана в 1993 году в родном городе Бет - Лос Анжелесе, на студиях Mad Hatter Чика Кории, под руководством Джеффри Ли Тозера, музыканта группы the Ocean of Souls, который был продюсером альбома и первым менеджером Бет Харт. Когда Бет добилась популярности, запись была найдена, полностью ремастирована и издана на CD маленьким лейблом Razz Records в 2009 году.
Кроме довольно специфически сделанного кавера знаменитой Lucy in the Sky with Diamonds, весь остальной материал написан Тозером и Бет - причем вклад Джеффри даже более значительный. Местами присутствуют включения духовых, но информация о том, кто на них играет, отсутствует.
Диск представляет собой первую запись начинающей певицы, на которой тем не менее присутствуют все будущие характерные черты ее стиля - любители узнают ее с первой песни. По качеству материал вполне приличный и слушается неплохо. На диске есть ранняя версия будущего хита Am I the One, которая будет переработана для альбома Immortal. Диск не только для фанатов Бет, но и для всех любителей блюза и рока.
Юрий Соловьев (Juergen)
Второй официальный сольник певицы принес ей заслуженный успех, добравшись до 143 позиции в топе альбомов Биллборда. В немалой степени этому способствовало наличие на альбоме наиболее известного сингла певицы LA Song. Это, конечно, не чистый блюз - рОка тут хватает, но подача и вокал заслуживают того чтобы на них обратили внимание.
Юрий Соловьев (Juergen)
Второй совместный релиз от одной из лучших (а по мне таки и просто лучшей) современных роковых вокалисток и ведущего блюзового гитариста построен по той же схеме, что и его знаменитый предшественник: опять каверы классики блюза и соул, опять продюсирует Кевин Ширли, аккомпанирует практически тот же первоклассный состав музыкантов, усиленный в этот раз духовой секцией. Естественно, что такой уже проверенный рецепт закономерно дает ожидаемый результат - диск хорош, и мастерски сыгран. Пожалуй, этот диск чуть более разноплановый по отношению к предшественнику: есть и блюз, и джамп-блюз, и соул, и рок.
Джо играет запоминающиеся техничные соло, а Бет "отжигает" по полной, демонстрируя не только мощь своего голоса, но и прекрасное владение динамикой и передачу чувственных оттенков. И все-таки мне кажется, что ее подача местами в некоторой степени прямолинейна. (Если уж помечтать, мне было бы любопытно, как на месте Бет записала бы с Джо некоторые из этих треков Дени Кляйн, которая легко сочетала в своем творчестве поп, джаз, блюз и многое другое.) Резюмирую: альбом хорош, и настоятельно рекомендуется к прослушиванию!
Диск добрался до первого места в топе блюзовых альбомов Биллборда и в 2014 году был номинирован на Грэмми в категории "лучший блюзовый альбом".
Юрий Соловьев (Juergen)
Бет Харт и Джо Бонамасса неоднократно встречались во время своих турне по Европе, в результате чего Джо пригласил Бет записать вокал для одной из песен своего альбома Dust Bowl. Оба были настолько довольны полученным результатом, что с помощью знаменитого продюсера Кевина Ширли решили записать совместный альбом каверов классики блюза и соул (правда, затесался и трек от Тома Уэйтса) в современной интерпретации, подарив тем самым новую жизнь хорошо известным песням. И результат превзошел все ожидания: альбом получился столь хорош, что быстро добрался до 3 места в топе блюзовых альбомов Биллборда. В 2012 году альбом получил номинацию в категории "лучший альбом современного блюза".
Мощный чувственный голос Бет и блестящая гитарная техника Джо прекрасно дополняют друг друга, на одном треке они поют вместе. Возможно, не все треки вышли одинаково хорошо, но в целом диск получился, и получился очень хорошим! А за кавер I'd Rather Go Blind обоим можно памятник поставить. Бет лишний раз доказала, что среди современных певиц ей нет равных как в рОковом репертуаре, так и в блюзовом. А про Джо и так все известно - неоднократное присвоение звания "лучшего блюзового гитариста года" говорит само за себя. Слушать в обязательном порядке!
Юрий Соловьев (Juergen)
Пятый (если считать и первые альбомы, записанные Бет с группами Ocean of Souls и Beth Hart Band) сольный альбом одной из интереснейших современных певиц, работающих на стыке традиционного американского рока и блюз-рока. Альбом записывался вживую на видеостудиях Center Staging, Бурбанк, Калифорния, под руководством продюсера Руне Уэстберга, и вышел в разных регионах Европы в течение 2007 года. Отснятый материал издавался на ДВД с тем же названием.
У Бет Харт роскошный чувственный эмоциональный и сильный голос, что в наше время большая редкость. Она свободно чувствует себя и во время исполнения блюзовых баллад, и при исполнении жестких рОковых песен. Кроме того, блюз-рокерша из Лос-Анжелеса еще и неплохая пианистка, а также очень приличный композитор - только одна песня альбома написана без ее участия (Soul Shine - кавер Уоррена Хейнса). Собственно, название альбома отражает временной отрезок, за который он был записан. Да, это скорее рок, чем блюз, но некоторые параллели с Дженис бесспорно прослеживаются.
Этот диск стал первым альбомом Бет, возглавившим национальный чарт - он продержался две недели на первом месте в топе альбомов Дании, и затем заработал там золотой сертификат.
Европейское издание этого альбома, вышедшее в 2008 году на лейбле Provogue, дополнено тремя студийными бонус-треками - хитами с предыдущих альбомов Бет: LA Song, Learning to Live и Leave the Light On.
Юрий Соловьев (Juergen)
Blues.Ru - Музыканты | Весь этот блюз | Фото | Новости | Календарь | Обзоры