Весь этот блюз.

Блюз, блюз, мэр, блюз. В 1899 году, 120 лет тому назад, в Далласе, штат Техас, родился Alex Moore, пианист, выступавший как Alex «Whistling» Moore. Первую запись сделал в 1929-м, тоже юбилей, последнюю — в 1988-м, замечательное творческое долголетие. Вот только не так часто он записывался за этот долгий период.

Moore был одним из последних представителей кабацких баррелхаус-пианистов Техаса, и поэтому студии интересовали его меньше, чем странствия. Кроме музыкального, он обладал и даром поэтической импровизации. В последних его записях он частенько рифмует события своей долгой жизни и жизненные наблюдения, что делает их особенно притягательными для любителей традиционного блюза.

120-летний юбилей Alex Moore открыл программу «Весь этот блюз», которую ведёт Андрей Евдокимов. Сегодня у нас музыка в основном будет по характеру совершенно иная — композиторский блюз. Он у нас редкость очень большая. Сегодня, 18 ноября, мы празднуем 110-летие со дня рождения Johnny Mercer. Тему свиста со свингом он продолжит сегодня, наш блистательный юбиляр, в песне под названием «Box Car Blues». Блюз машиной величиной с коробочку.

1957 год. Hank Spurling ведёт. Johnny Mercer, автор песни «Box Car Blues» и продюсер на записи, подыгрывает, подпевает, соучаствует.

Johnny Mercer родился в благополучной семье 18 ноября 1909 года. В его семейном древе были генералы и герои гражданской войны. Сам он получил очень хорошее образование. Говорят, что с детства увлекался музыкой. Бабушка, конечно, рассказывает, что в шестимесячном возрасте он уже что-то напевал. Но семья была абсолютно белая, джазом никак не интересовалась, и он был настоящим исключением среди юношей его социального слоя. На чёрных рынках он выискивал пластинки Moreney, Bessie Smith и Louis Armstrong. Стало быть, джаз и блюз были его первыми музыкальными маяками.

В 1935-м он оказался в Нью-Йорке, потом переехал в Голливуд. И пусть успех пришёл не сразу, но судьба его была решена таким образом. Он писал хитовые песни, в основном тексты, но и музыку тоже, сочинял мюзиклы и пел. Как он оказался в блюзовой передаче? А вот первая пластинка с его песней вышла в 1933 году, а в 1941 году в соавторстве с Harold Arlen он написал вечнозелёную тему про тоску в ночи и сам её спел. Это был дебютный его сингл. Ироничная песенка про женское коварство легла на душу в равной степени блюз- и джазменам. К примеру, гениальная её запись сделана в 1959 году двумя гениями — без тавтологии не обойтись в данном случае. Louis Armstrong и Oscar Peterson. «Blues in the Night».

Louis Armstrong и Oscar Peterson с песней Johnny Mercer «Blues in the Night». Подыгрывают им Ray Brown и Herb Ellis. В такой компании, конечно, провалиться невозможно, но мягкая ирония, с которой Louis Armstrong исполняет эту песню, — это нечто особенное.

Про чёрный юмор. Johnny Mercer поёт свою песенку «Hong Kong Blues». Чёрного — это буквальный перевод героя. Арестовали, и он оказался в гонконгской тюрьме. И вот он мечтает, чтобы какая-нибудь любящая душа отвезла его на кладбище в Сан-Франциско, лишь бы не видеть больше этих всяких бунтов. «Hong Kong Blues».

В общем, слишком много кармы — это тоже перебор. «Hong Kong Blues», 1947 год записи.

Кто в армии США служил, тот познал жизнь без забот. Насколько серьёзно Mercer это сочинил — неизвестно, но Louis Jordan дал песне «G.I. Jive» неотразимый драйв.

«G.I. Jive» в исполнении Louis Jordan.

Между прочим, соавтором Johnny Mercer был другой юбиляр нынешнего ноября — Hoagy Carmichael. Мы о нём ещё поговорим. «G.I. Jive», хотя в исполнении Louis Jordan более известна другая песня Mercer — «That Old Black Magic».

Ну а теперь настоящий блюз без хохотушек. Кто-то скажет, что всё, что пела Billie Holiday, превращалось в блюзы, и это правда. Но тут и материал благодатный. Я путешествую налегке, мне не с кем делить багаж. «Traveling Light».

«Billie Holiday, Traveling Light». Я эту запись встречал только на сборниках. Песни Mercer звучали в исполнении лучших голосов американской эстрады. Это была другая эпоха. Сам он петь любил, но границы своих вокальных талантов сознавал чётко, поэтому выбирал для записи что-нибудь смешное, например, «Sugar Blues», «Chugwater Blues».

19-летней Judy Garland. Уже тогда она была невестой другого композитора, за которого таки вышла замуж, как она потом объясняла, именно чтобы стряхнуть чары Mercer, который и разводиться не желал, и разлучаться не хотел. Но дело тем не кончилось, и на протяжении всей жизни Garland то возвращалась к Mercer, то порывалась с ним, и так снова и снова. Романы на стороне для Голливуда почти обязательны, но вот такие многолетние и странные — это редкость.

Одна из популярнейших и вообще лучших песен Mercer — «One for My Baby (and One More for the Road)» — «Налей моей крошке, ну и мне на дорожку». Ella Fitzgerald посвятила один свой альбом песням Mercer. Из него этот вариант.

«One for My Baby (and One More for the Road)». Потрясающе на эту скромную меланхолическую блюзовую балладу записывали и Sammy Davis Jr., и Quincy Jones, и Count Basie вместе со своим оркестром. Её записывали в своём стиле Fred Astaire, Nat King Cole, Tony Bennett, Mel Tormé, Louis Armstrong — и это главные исполнители. Ну и это Frank Sinatra. Кстати, группа The Rat Pack, в которой он принимал участие, тут же записала и пародию на неё. Причём список этих исполнителей далеко не полный, а все это сливки американской эстрады.

В 1909 году, именно 18 ноября, 110 лет тому назад, в городе Саванна, штат Джорджия, родился Johnny Mercer. Музыкант множества талантов. Певец в лёгком джазовом стиле, он сочинил полторы тысячи песен, лучшие из которых исполнялись звёздами джаза и поп-музыки и со временем превратились в подлинную классику, которую поют и до сих пор. В 1942-м с двумя партнёрами он основал звукозаписывающую фирму Capitol, превратившуюся в одного из главных лидеров музыкального рынка. Кажется, первым взносом были 80 долларов, а продана она была почти за миллион.

Тот, кто не слышал, как Louis Armstrong и Oscar Peterson исполняют лукавую песенку «Blues in the Night», может и не знать, что на американской эстраде встречались хорошие блюзы с остроумными текстами, выразительной мелодией и виртуозно исполненные. А ещё Mercer — автор «Moon River», «Days of Wine and Roses», «Autumn Leaves», «Hooray for Hollywood» — это всё популярнейшие джазовые темы. У него 4 «Грэмми» и 19 номинаций на эту премию. И уже 10 лет его бронзовая статуя стоит в его родном городе Саванна, штат Джорджия.

Ну а это Aretha Franklin. Из-за Johnny Mercer пьёт опять — «Drinking Again».

А 120 лет тому назад, в 1899 году, родился Howard Hoagland Carmichael. Hoagy Carmichael, как звали его друзья, — гениальный композитор, творивший в области популярной музыки и джазовых тем. Ближайший единомышленник Duke Ellington. Кажется, что авторы эпической поп-баллады «Stardust» должны отделять от блюза световые годы. Однако же первой большой удачей в карьере Carmichael был блюз «Стиральные доски» — «Washboard Blues», записанный под аккомпанемент оркестра Paul Whiteman. Позже Louis Armstrong так исполнял его песни «Вверх по ленивой реке» и «Кресло-качалка», что они звучали как традиционные блюзы. Никто не мог и подумать, что сочинил их профессиональный композитор.

Louis Armstrong, «Rockin' Chair» — «Поймала меня кресло-качалка в свои объятия».

Ещё Carmichael сочинил такую песню, без которой невозможно обойтись в рассказе о популярной музыке США прошлого века, которая называется «Georgia on My Mind». Вот это первый её вариант, записанный самим Hoagy Carmichael. Очень далеко от того, как мы знаем, может звучать эта песня.

«Georgia on My Mind» — «Девушка по имени Джорджа не выходит из моих мыслей». Ray Charles превратил эту песню в настоящий гимн любви. А потом, десятилетия спустя, после множества политических перипетий, эта же песня стала официальным гимном штата Джорджия.

Ray Charles, «Georgia on My Mind». Американская классика, сочинение Hoagy Carmichael.

Программа «Весь этот блюз» сегодня — о композиторском блюзе. Вёл программу Андрей Евдокимов, звукорежиссёр Сергей Игнатов.

И на прощание всё-таки отметим 125-летний солидный юбилей певицы по имени Lucille Hegamin. Она родилась в 1894 году, 29 ноября. Архетипичная представительница эпохи классического женского блюза. Она в 15 лет отправилась на гастроли в составе Большого ревю. А в ноябре 1920 года записала пластинку с двумя блюзами, опоздав всего на три месяца после того, как Mamie Smith записала «Crazy Blues» — самую первую блюзовую пластинку. В конце 30-х Lucille Hegamin ушла со сцены, чтобы вернуться на неё уже в 60-х, в эпоху открытия забытых блюзовых музыкантов. Она поёт классическую тему «State Street Blues».