17 ноября в Люцерне завершился традиционный, уже 19-й по счету, ежегодный блюз-фестиваль. Выбор участников этого фестиваля в самом центре благополучной Европы всегда показателен на свой манер. Экстремистов сюда не пускают ни со стороны авангардистов, ни из лагеря бескомпромиссных традиционалистов. Качественный мейн-стрим, но ни в коем случае не в эстрадном понимании.

Итак, в этом году из имен известнейших участвовали: Charlie Musselwhite, The Chicago Blues Revue feat. John Primer, Eddie C. Campbell and Elmore James Jr., Guitar Shorty, примы блюза Sista Monica и Irma Thomas. Особо интересно участие гитариста Little Charlie Baty (уж много лет как решительно бросившего собственное успешное предприятие Little Charlie & the Nightcats) в программе техасского блюза The Golden State / Lone Star Revue под руководством гитариста Anson Funderburgh. Он по стилю и месту прописки действительно техасец, но вот Бейти и харпер Mark Hummel (третий солист ревю - фото прилагается) вообще-то из Калифорнии... ну да ладно, в блюзе всегда все вперемежку.

Примечательна в оригинальном жанре: Rosie Ledet and The Zydeco Playboys - певица и аккордеонистка, редкий случай в зайдекоу. Кстати, выступать она предпочитает с удивительным гибридом аккордеона и гармошки.

Из юных: Marquise Knox - певец-гитарист, он уже не вундеркинд, но был таким. Сейчас ему 21 год и уже два альбома в сольной дискографии.

Из местных: Fabian Anderhub - швейцарский певец-гитарист.

Вчера в лондонском O2 Arena демонстрацией длиннючего видеоролика поздравлений открылся первый из пяти концертов группы Rolling Stones, посвященных ими собственному Золотому Юбилею - 50-летию со дня первого концерта. Поздравления с экрана зачитывали разные славные люди, преимущественно смурного имиджа, типа Iggy Pop, Johnny Depp, Nick Cave и примкнувший к ним Elton John.

Событие красочно описано в центральной мировой прессе. Blues.Ru особо отметил участие в концерте Билла Уаймэна, покинувшего коллектив еще 20 лет тому назад и с удовольствием играющего ритм-энд-блюзовые стандарты своего детства и юности в группе Bill Wyman's Rhythm Kings. А также на сцену вышел замечательный блюз-роковый гитарист Mick Taylor. Он воспитанник Джона Мэйолла и в группе RS отыграл всего 5 лет, но успел записать с ней целый ряд ярчайших альбомов, включая этапный Exile on Main Street. Он покинул RS в 1974 г., чтобы, по его словам, играть более развернутые гитарные соло. Специальный гость - Джефф Бек, интеллектуал от рок-гитары сегодня, звезда прогрессив-блюза 60-х.

Видео с участием Билла Уаймэна прилагается, полный плей-лист концерта можно увидеть в свежем выпуске CNN: http://edition.cnn.com/2012/11/26/showbiz/music/rolling-stones-anniversay-tour-rs/index.html - блюзов там не густо.

Новый альбом Live at Legends выйдет в свет 18 декабря. Со времени выхода предыдущего Living Proof, увенчанного Грэмми и другими почетными знаками отличия, прошло два года. Нынешний с предыдущим связан самым непосредственным образом: он записан на концерте в том же 2010 г., и к концерту прилагаются три студийных трека, записанных во время работы над Living Proof: "Polka Dot Love", "Coming For You" и "Country Boy". Концерт записан еще в первом помещении клуба Бадди Гая "Legends", ныне клуб уже переехал на новый адрес. Сначала идут блюзовые стандарты, среди которых две песни Мадди Уотерса, затем "программная" песня Бадди Гая Skin Deep, давшая название его альбому 2008 г., а после Damn Right I Got The Blues - песня, давшая название альбому двадцатилетней давности, который является важнейшей вехой в карьере певца. Именно с "Черт побери, у меня блюз" для Бадди Гая началась самая успешная часть его карьеры, почет и признание всех заслуг и блюзовых талантов. Эту часть концерта можно считать автобиографической - от реминисценций чикагской классики до его нынешнего высокого реноме и общей житейской философии о том, что "Под кожей", глубоко в душе - все мы похожи. А затем начинается блюз-роковая часть: буги на тему джон-ли-хукеровской Boom Boom, переходящие без паузы в прогрессив-роковую британского происхождения Strange Brew. Затем следует Voodoo Chile Джимми Хендрикса и Sunshine Of Your Love, еще одна песня из репертуара Cream. Эта ностальгия по темам блюз-рок-авангарда 60-х может показаться неожиданной для большей части публики, кому Бадди Гая представляют исключительно наследником традиций. А он здесь напоминает, что и сам не чужд был поиграть в революционера.

Обработка записей велась явно не торопясь, и альбом превратился в "долгожданный", а от этого стал еще более желанным. На момент записи Бадди Гая 74 года, он на сцене значительно более полувека. Дискография его столь запутана, что надо говорить об основных альбомах, случайных альбомах, переизданиях под новым названием, записанных дуэтом с Джуниором Уэллсом, где его имя было указано на обложке, а где нет, архивных переизданиях... Так что порядковый номер нового альбома точно не указать! Но точно известно, что у Бадди Гая 28 Blues Music Awards (главного отличия блюзового сообщества, прежде эти премии именовались именем W.C.Handy), плюс 6 наград Grammy от института шоу-бизнеса. Плюс почетное место в Rock and Roll Hall of Fame и, конечно, Blues Hall of Fame, а до кучи еще и премия от главного вестника музыкальной индустрии, журнала Billboard "за достижения всей жизни"; и еще Президентская Национальная медаль Искусств... и это лишь самые весомые регалии...

В начале декабря Бадди будет получать еще одну почетную медаль. Награда за достижения в области искусств от Культурного Центра Кеннеди ему будет вручена с трансляций по телевидению и в прекрасной компании с другими награжденными: Dustin Hoffman, David Letterman, балерина Natalia Makarova, и кто-то из участников или представителей группы Led Zeppelin.

Видимо, отвечая на молчаливый вопрос по этому поводу, в недавнем интервью Чикагскому телеканалу Бадди Гай сказал:"When I picked up the guitar, learning how to play it was for the love of music -- not the love of money or the love of awards" - "Гитару я взял в руки и стал учиться играть на ней ради любви к музыке, а не из-за любви к наградам".

http://www.buddyguy.net/news/buddy-guy-to-release-live-at-legends-on-december-18th.

В "старом" клубе Legends в 2009 г.

The Blues Foundation - ЦК американского блюза - объявило список лауреатов ежегодной премии за пропаганду и поддержку блюзового движения: Keeping the Blues Alive Award. В числе награжденных особенно приятно видеть имя нашего недавнего гостя Боба Марголина, выступавшего с концертами в клубе Roadhouse/Rhythm-n-Blues Cafe в конце сентября. Фоторепортаж здесь >>>.

Неоднократный обладатель музыкальных Blues Awards, теперь премии он удостоен за журналистскую деятельность. Без малого 20 лет Марголин ведет рубрику в популярнейшем блюзовом журнале Blues Review, а также публикуется в сетевом издании Blues Wax - пишет о разнообразных аспектах блюзовой культуры. Ему есть, что вспомнить, как воспитаннику блюз-бэнда Мадди Уотерса. Еще он пишет как об общей философии блюза в целом, так и о самых разных повседневных аспектах ремесла блюзового музыканта: организация концертов, жизнь на гастролях, выстраивание программы, взаимоотношения со слушателями в самых разных житейских ситуациях. Недавно закончил работу над электронной версией своих документальных записок и блюзовой беллетристики: Steady Rollin' - Blues Stories, Snapshots, (International) Blues Fiction. "Боб Марголин - человек, проживший в блюзе многие годы и умеющий рассказывать о них столь же живо, как звучат сами блюзы", сказано в пресс-релизе.

Церемония награждения пройдет на торжественном обеде 1 февраля в Мемфисе в рамках очередного, 29-го по счету семинара и конкурса "самодеятельных" (без контракта) блюзовых музыкантов International Blues Challenge. Всего лауреатов 15, и среди них: норвежский журнал Blues News, отметивший в нынешнем году 15-летие; и книга о классике кантри-блюза Биг Билле Брунзи (I Feel So Good: The Life and Times of Big Bill Broonzy by Bob Riesman).

Источник: https://www.blues.org/about/news.php?Id=1236#ref=about_news.

Анонс гласит:

Под ред. Мошкова К. В. Великие люди джаза. В двух томах. 2-е изд., испр. и доп. Автор: Мошков Кирилл Владимирович

В новом двухтомном издании популярного сборника джазовых биографий и интервью представлены материалы о 145 джазовых музыкантах из США и Европы самых разных периодов джазовой истории - от эры первого расцвета джаза в 1920-е гг. до наших дней. У многих история жизни и творчества охватывает сразу несколько эпох, что позволяет читателю еще лучше представить себе историческую перспективу истории джаза. Критерий, по которому был составлен список этих музыкантов, только один: материалы о них ранее выходили в российском джазовом журнале "Джаз.Ру".

Двухтомник будет интересен всем, кто любит джаз и интересуется его историей.

http://www.m-planet.ru/index.php?id=20&detail=167.

P.S. Из наших там только Этта Джеймс, названная "Последней дивой блюза"... (Типун редактору на язык!). Есть еще и Джеймс Браун. Тем не менее, и любителям блюза все это будет не безынтересно и весьма любопытно!

www.vesti.ru сообщают:

8 ноября в 19.00 в Доме журналиста будет отмечаться 20-летие группы Алексея Колосова "АУРА" и 25-летие радиопрограммы "Когда не хватает джаза". Алексей Колосов - композитор, гитарист, автор и ведущий программы "Когда не хватает джаза", арт-директор и идеолог нескольких крупных международных джазовых проектов, таких как "Российско-норвежские джазовые фестивали", Международный фестиваль "Балтийский джаз", Международные проекты "Moscow Jazz Open", "Jazz Travel" и другие. Алексей Колосов автор музыки к пяти художественным фильмам: "Дневник профессора Готье" ("Мосфильм", 1995), "Судья в ловушке" ("Мосфильм", 1998), "Игра в джин" ("Мосфильм", 1999), "Последняя лента Креппа" ("Мосфильм", 2000 г.), "Потерянные в раю" ("Мосфильм", 2006 г.). В 2000 г. вышел сборник стихов Алексея Колосова "Графический блюз", где большую часть составляют тексты блюзовых композиций.

Группа "АУРА" была создана Алексеем Колосовым в 1992 году. В репертуаре блюзовые и джазовые, вокальные и инструментальные композиции, написанные им самим, а также блюзовая и джазовая классика. Характерно, что творчество Алексея и группы "АУРА" не оставляет равнодушной более широкую аудиторию, нежели просто любители джаза. Композиции отличаются мелодической яркостью и качеством стихотворных текстов, опирающихся на традиции русской поэзии. У группы "АУРА" вышло 4 компакт-диска: "Русский блюз" (1996 г.), "Арбат-буги" (1999 г.), "Ночное шоссе" (2001 г.), "Ночное шоссе - том 2" (2006 г.).

В 1987 году Алексей Колосов стал создателем и ведущим еженедельной джазовой программы на радио "Юность" под названием "Когда не хватает джаза". С 1991 года она выходит на волнах Радио России - Первом Национальном радиоканале. Эта программа была одной из первых и остается сейчас старейшей образовательной программой о джазе. Тогда еще в советские годы для многих людей эти радиоэфиры были, да и сейчас еще во многих регионах России остаются главным источником информации о джазовом искусстве. На этой программе выросло целое поколение нынешних российских джазменов.

Гостями юбилейного концерта станут такие известные музыканты как заслуженный артист России Владимир Пресняков (старший), народный артист России Алексей Кузнецов, обладатели молодежной премии "Триумф" Анна Королева и Феликс Лахути, детский ансамбль саксофонистов фонда В.Т.Спивакова и многие другие музыканты. В составе группа "АУРА": Алексей Колосов - гитара, вокал; Владимир Иванов- клавиши; Геннадий Мещеркин - бас-гитара, Михаил Борычев - ударные. Ведущий юбилейного концерта - Владимир Каушанский.